讓你的3D創作獲得更多迴響的秘訣👏
哈囉！Reader
好久不見😊最近過的都好嗎？
幾天前，我跟一個厲害的3D創作者在聊天，聊到她作品在網路上很難被看見的問題。她是一個作品產量很高、完整度很高，並且我認為在美感跟專業水準都很棒的一位創作者。
她的作品不被看見，確實讓人感覺有些奇怪🤔她覺得，可能是因為網路上厲害的人很多，因此作品很難脫穎而出。不曉得你怎麼看呢？或是你有沒有過類似的困擾？花很多心血辛苦做出來的作品，然後po到社團或主頁上，卻沒有得到預期中的迴響，對一個創作者來說，感覺真的不太好受！
雖然我不是什麼社群流量大師，不過我其實也略有思考過這個問題。今天想跟你分享我的一些觀點，希望可以為你帶來一些新的思路😊
話說在前面，創作者，不論個性內向還是外向，大多創作者，都還是希望作品能得到大量肯定和關注，這是很正常的。
不過，如果我們拉回創作的本質來看，我們為什麼要創作？為什麼要發佈作品？我覺得，「創作」其實就是是一種與觀眾溝通，以及傳遞自身價值的媒介。讓我們用溝通的情境試想一下，如果你和一個人互動，而對方自顧自地說著自己想說的話，全然不管你的感覺跟想法，你會不會想繼續跟他聊下去呢？
我認為，在網路上發佈作品，也有相似的概念在當中。通常我在發佈貼文前，會試想一下，我的這個作品貼文，對觀看者能不能賦予個什麼樣的意義？會不會讓他們有共鳴？或是能不能讓觀看的人獲得一些什麼？
所以我通常會在貼文中，除了圖片外，認真的思考文字內容，或是加上一些心得，或小小的教學等⋯讓我的作品，不只是一個作品而已，而是對某些觀眾產生一些價值。
說到這邊有些人可能會想，我只是想展示出我的作品而已！真的需要這麼麻煩嗎？
前面說到，我的那位創作者朋友，認為網路上厲害的人很多，因此造成作品容易被淹沒。確實社團裡的優秀作品很多，但很多時候，分享或讚數高的作品，也不一定是那些最厲害的作品，不是嗎？與其大家去拼最厲害的作品；是不是可以把每一次的貼文，都當作是一個可以傳遞美好價值的機會，去思考這篇貼文可以帶給人們什麼，讓人感受到真心誠意。我想，這不只能讓社群氛圍變的更棒，相信也會有更多人願意幫你分享，為你按讚喔！
說到分享，目前我的線上課程的正課部份，也已經全數更新完畢了！近期開始有越來越多學員針對課程來信分享他的作品，並給我回饋，看見大家的回饋，真的讓我感到努力沒有白費，非常開心！（剩下兩篇bouns也快製作完成了🫠）
真的很謝謝大家願意耐性等待課程的更新，前陣子家裡大小孩子經歷了一個多月的感冒接龍，真的滿辛苦的，不過總算是將課程完成，我也終於心情上可以放鬆一些，好好的回應我的學員們的問題跟需要。
如果你也是我的學員，也認為課程真的有幫助到你的話，也想歡迎你到我的課程頁面，給我一個五星評價。方便的話，也留下評論給我一點鼓勵🥹（到"我的課程頁面"，在該課程欄位右下角，可以給予評價）
非常謝謝你的回饋，未來讓我們一起繼續享受3D創作的快樂吧！😊
那我們就下封信再見囉
查克
Hi！我是查克
這裡是我曾經寄送的電子報，相信內容會對你有幫助喔！ 如果你希望每週能收到有關於3D創作的實用內容， 歡迎填寫EMAIL訂閱我的電子報喔！
哈囉！Reader 在我頻道的第一部Youtube影片中，我講解了角色打光的一些基本觀念，包含燈光的種類、參數跟布光方法等（如果沒有看過的，可以點連結看看喔！）今天想跟大家分享一個很簡單，可以讓燈光顏色更自然的實用節點—黑體節點（Blackbody Node） ▋ 什麼是黑體？ 你可能看過直播或影片製作時，會使用一種可調色溫的補光燈。黑體節點就是讓我們在 Blender 中的燈光顏色可以像這種補光燈一樣，透過調整色溫的方式來進行調節。 黑體的原始定義是：當黑體被加熱升溫時，會輻射出不同顏色的光，從深紅、橘黃到白色、藍色，隨著溫度提升，光的顏色也會改變（可能和我們直覺的想法有點相反，可以把它想像成加熱的金屬棒，溫度越高，顏色會從紅色漸漸轉變為藍色）具體的數值和顏色對應，你可以參考下方的範例圖片。 黑體節點的效果 在Blender中，雖然燈光的顏色預設是可以隨意調整的，但如果今天要製作比較寫實、符合真實世界規律的燈光顏色的話，則需要遵循一定的色溫範圍。黑體節點可以讓我們很輕鬆的找到符合自然界的真實燈光效果，讓整個畫面更加自然（如果是霓虹燈或特殊顏色效果的燈光，則不受此限） ▋...
嗨，Reader 開始分享Blender教學以來，我發現很多同學對於UV、材質、點上色等等概念還是很模糊。就算跟著教學做，還是覺得一知半解。這封信希望幫助你一次性理清Blender中最常用的模型上色方法，希望對你有幫助喔！ ▋ 一切的開始，賦予材質（Material） 任何模型在剛創建的時候，都是沒有顏色的。如果你要給模型上色（包括貼圖）的話，原理上其實是把顏色資訊指定給材質；再把材質指定給模型。所以，任何上色操作以前，都先要給模型賦予一個材質，方便後續的操作。 圖像→材質→模型 ▋ 賦予材質顏色(貼圖、上色) 有了材質後，就可以來討論要如何將模型透過材質來上色。 一個預設的原理化BSDF材質，可以調整基礎色來直接設置單一顏色，但如果我們不要單色，而是比較複雜的紋路、圖騰、圖案等，則會根據不同的情況，選擇不同的上色方法，我認為最常用的種類型分為以下兩種。 來源為圖像：將圖片“貼”到模型上 來源為點著色：直接在模型上“畫” 根據不同圖像來源分類 ▋ 來源為圖像：...
哈囉！Reader 每個禮拜我都會寫一些跟CG創作有關的小觀念，在Email內跟你們分享。而其中很多內容其實都來自於我的線上課程的學員，或是一些來詢問問題的網友，最近我遇到一個連續被問到的類似的問題，跟建立建模的思路有關，跟你分享🙂 3D新手很容易有個疑問，就是會不知道怎樣去區分什麼種類的模型，適合用怎樣的製作方式？要討論這個問題之前，我們需要先簡單的說明一下，Blender有哪些常見的建模方式： 多邊形建模（Poly Modeling） - 由一個初始模型，透過編輯模型的點、線、面，去拓展、構建出所需的造型。 雕刻建模（Sculpt）- 在一個網格基底上，透過推拉、變形、雕塑的方式來捏出複雜的造型。 曲線建模(Curve Modeling) - 利用曲線物體建構出一些流線型或管狀物件。 其它- 融球、修改器、粒子等… 其中，比較容易混淆的，是多邊形建模跟雕刻建模這兩種類型。什麼時候用多邊形？什麼時候用雕刻？下面就透過幾張圖，試著幫助你釐清一下建模的思路，讓你可以找到當下最適合的建模方法😎 舉以下兩張圖片為例，多邊形或雕刻兩種方法來選的話，你各自會選用哪個方式來製作呢？...